¿A que chico no le hubiera gustado tener una casa en los árboles?
Pensando en los chicos que siempre están en las nubes es que el artista australiano Dietrich Wegner diseñó esta casa de juegos especial.
Categoría: arte
Un graffiti que solo se ve de noche (foto)
Arte en la Nieve (fotos)
Estas obras fueron realizadas solamente presionando con los rostros de los artistas sobre la nieve en polvo.
Si bien son todas cóncavas, pero se produce un efecto 3D que les da ese aspecto tan interesante.
Estatuas de Nieve
La crisis se expresa en las calles
Lo vi en la portada de Meneame, y entré al blog Fogonazos
, donde encontré una muy buena selección de grafitis donde artistas populares expresan los sentimientos sobre esta crisis económica que asustá al mundo, especialmente a los países centrales.
¿Quién dijo crisis? Santiago de Compostela, España.Imagen: Seretuaccidente (Flickr)
Fachada de un establecimiento de Washington Mutual en California, EEUU.Imagen: goabove.com
“La economía ha muerto. Viva la crisis”. Rouen, Francia.Imagen: Môsieur J (Flickr)
“Dejadlos comer crack”, por Banksy, en Nueva York (EEUU)Imagen: Sarita Colonia (Flickr)
Robanco, Caracas (Venezuela)Imagen: thiskidgotmoxie (Flickr)
“Paremos la especulación”, Lisboa (Portugal)Imagen: -shock- (Flickr)
“Coge el dinero y corre”, Viena (Austria)Imagen: stormgrass (Flickr)
“Desnudo”, Nuart 2008 (Noruega)Imagen: Romanywg (Flickr)
Cash Money, Caracas (Venezuela).Imagen: thiskidgotmoxie (Flickr)
Grafiti de Pobel en el Cans Festival, Londres (UK)Imagen: wottalotapixels (Flickr)
Vomitando la crisis, Cans Festival, Londres.Imagen: Jef Aerosol (Flickr)
“Los ricos se mean sobre nosotros y los medios dicen que llueve”. Manchester (UK).Imagen: eddiemalone (Flickr)
Águila cerca de un cajero, Baltimore (EEUU).Imagen: randombit (Flickr)
“Menos hipoteca y más discoteca”, Granada (España)Imagen: mightyamanda (Flickr)
La Maquina para rezar
Si caminás por Nueva York, seguramente encontrarás muchas cosas que te llamen la atención.
Pero pocas te sorprenderán tanto como “La Máquina para Rezar”.
Vía
Sin embargo, está “máquina” no es parte del trabajo de los, tan numerosos, fanáticos religiosos de EEUU, sino la obra de Dylan Mortimer, un egresado de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, que buscó reflejar como la fe privada se relaciona con el ámbito público.
Según Mortimer el objetivo es suscitar el diálogo acerca de un tema que a menudo se evita y que el mundo el arte contemponáneo trata de manera cínica.
El artista explica: “Yo empleo el lenguaje visual de los signos y los sistemas de información pública, utilizándolos como una forma contemporánea de los viejos sistemas de comunicación religiosa. Busco el equilibrio entre la seriedad y el humor, el sarcasmo y la sinceridad, como una manera de acercar un asunto que a menudo se presenta como pesado o difícil”.
Proyecto Sentate
Los artistas/activistas de “Sit Projects” realizan instalaciones en puntos estratégicos de la ciudad de Nueva York, utilizando sillas recicladas.
Esto nació como respuesta a la necesidad de tener asientos en las paradas de distintos medios de transporte público de esa ciudad, especialmente colectivos y subtes.
Además dicen que su objetivo es “proporcionar al público la experiencia de sentarse”.
Al instalar sus atípicas composiciones con asientos buscan animar a la gente a detenerse, sentarse y generar una mirada curiosa sobre el espacio comunal. De este modo, “el participante de esta experiencia tiene el tiempo y el espacio para reflexionar sobre el tiempo y el espacio.”
Estaba pensado que podría ser una buena estrategia para hacer en nuestra ciudad para ver si Macri se despierta y empieza a trabajar seriamente para mejorar lo que está en sus manos referido al transporte público.
En Buenos Aires, las paradas de colectivo que tienen refugios se pueden contar con los dedos de una mano. Si eso es difícil, peor es tratar de encontrar refugios con lugares para sentarse. Quién haya esperado el 80 en una noche fría de invierno, sabe de que hablo.
Esculturas en Papel
Si bien en el pasado ya publiqué esculturas realizadas en papel, hoy presento unas obras realizadas por el artista uruguayo José Andrés de Vera y Paysal.
José nació en 1968 y se dedicó a la investigación sobre como manejar el papel en forma expresiva. Desde el año 1996 ha realizado 11 exposiciones en Montevideo y Punta del Este. Ha sido reconocido con menciones, selecciones y becas y obra integrada al Patrimonio Artístico del Banco de la República Oriental del Uruguay.
Realiza escenografías, vestuarios, decoraciones en centros de compras, programas televisivos y espectáculos musicales, creación y realización de personajes para el Proyecto “Diálogo con Símbolos Judaicos”, arte de bandas de rock y diseño de sitios Web.
Ha dictado talleres sobre su especialidad. Para quienes quieran ver más sobre este artista pueden entrar a su sitio web.
“Avaricia”
“Envidia”
“Soledad Urbana”Acelerador de particulas en Ginebra
Este trabajo pertene a Miguel Brea, quien se define:
Soy “Océano- grafo” (dibujo el Océano)
Un mundo de peces es mi lenguaje.
Transmitir mensajes que generen conciencia sobre ” cuidar lo que nos rodea” es la esencia de mi trabajo.
Su blog donde pueden encontrar más obras de este tipo es http://unmundodepeces.blogspot.com y su columna de actualidad www.actualidadporpeces.blogspot.com
Concurso de Videos Surrealistas
El Museo Guggenheim de Bilbao organizó un concurso de videos para que los usuarios ayuden a elaborar una pieza publicitaria para promover la exposición “Cosas del Surrealismo” que tendrá lugar en septiembre.
Entre todos los videos presentados antes del 14 de agosto el Museo Guggenheim Bilbao seleccionará los tres mejores que se incluirán en la sección Didaktika de la muestra Cosas del Surrealismo, del 21 de agosto al 7 de septiembre, y podrán por tanto ser vistos por los visitantes del Museo.
Los creadores de este concurso crearon un canal especial en Youtube y un microsite donde invitan a los visitantes a vivir una experiencia de “surrealismo interactivo”
Estos son algunos de los videos ya enviados: